De Akademie van Kunsten is een genootschap van meer dan tachtig kunstenaars in alle disciplines. De Akademie versterkt en verdedigt de positie van kunst in onze maatschappij.

Homepage AvK

Members of the Society of Arts are curious and committed artists, from the full spectrum of the arts. Membership of the Society of Arts is for life, new members are chosen every year based on nominations.

Members

Op 12 februari vindt de tweede bijeenkomst plaats in de reeks Poëzie en Wetenschap. Deze avond onderzoeken we de helende kracht van de poëzie, zowel voor het individu als voor de samenleving.

Op 12 februari vindt de tweede bijeenkomst plaats in de reeks Poëzie en Wetenschap. Deze avond onderzoeken we de helende kracht van de poëzie, zowel voor het individu als voor de samenleving.

Online via livestream & Het Trippenhuis, Kloveniersburgwal 29, Amsterdam

De helende kracht van poëzie 

The Artist-in-Residence Fellowship offers talented artists from all disciplines the opportunity to conduct five months (one semester) of research in an international academic environment.

From today, it is possible to apply for the annual five-month Artist-in-Residence programme at NIAS in 2026.

Applications open: Artist-in-Residence Fellowship at NIAS ‘25-26

Het Artist-in-Residence Fellowship is een samenwerking van de Akademie van Kunsten en het Nederlands Institute for Advanced Study in the Humanities and Social Sciences (NIAS).

Artist-in-residence bij NIAS

Literatuur als basis voor gesprekken over ongelijkheid en racisme

Literatuur als basis voor gesprekken over ongelijkheid en racisme 

Bomen die langzaam groeien krijgen diepe wortels

The Artist-in-Residence Fellowship is the result of a partnership between the Society of Arts and the Netherlands Institute for Advanced Study in the Humanities and Social Sciences (NIAS).

Artist-in-Residence Fellowship at NIAS 

Bekijk in dit overzicht het laatste nieuws van de Akademie van Kunsten.

Nieuws

Zeven leden van de Akademie van Kunsten leverden een bijdrage aan het boek Arts Education Beyond Art: Teaching Art in Times of Change

Zeven leden van de Akademie van Kunsten leverden een bijdrage aan het boek Arts Education Beyond Art: Teaching Art in Times of Change


Een vaccin tegen waarheid!

De kunstwereld is zeer internationaal. Verschillende leden van de Akademie van Kunsten wonen en werken (regelmatig) buiten Nederland of zijn afkomstig uit het buitenland. De Akademie wil meer aandacht besteden aan deze internationale verknoping. Daarom is de Akademie sinds 2020 lid van de Europese Alliance of Academies, een netwerk dat zich inzet voor de verdediging van een open samenleving en de vrijheid van de kunsten in Europa. Daarnaast wil de Akademie zich ook richten op ontwikkelingen in en de relaties met de rest van de wereld.

De kunstwereld is zeer internationaal. Verschillende leden van de Akademie van Kunsten wonen en werken (regelmatig) buiten Nederland of zijn afkomstig uit het buitenland. De Akademie wil meer aandacht besteden aan deze internationale verknoping. 

Internationaal

Naast de belangrijke rol van de wetenschap in het bedwingen van de klimaatcrisis zijn de kunsten onmisbaar voor het helpen vertalen van complexe feiten naar verhalen die mensen aanzetten tot actie en het verbeelden van alternatieven toekomstvisies en creatieve oplossingen. Hoe kan zoiets groots als de ineenstorting van (eco)systemen worden verbeeld? Hoe kan een gevoel van betrokkenheid worden gecreëerd dat mensen aanspoort om te reflecteren en in actie te komen? In het beantwoorden van deze en andere vragen werkt De Akademie samen met de KNAW en De Jonge Akademie

In het bedwingen van de klimaatcrisis zijn de kunsten - naast de wetenschap - onmisbaar voor het vertalen van complexe feiten naar verhalen die mensen aanzetten tot actie. Alsook voor het verbeelden van alternatieven toekomstvisies en creatieve oplossingen. 

Klimaat

Het versterken van de relatie tussen kunst en wetenschap behoort tot de kerntaken van de Akademie van Kunsten. In samenwerking met De Jonge Akademie en de KNAW creërt de Akademie van Kunsten kruisbestuivingen tussen kunst en wetenschap en vergroot het draagvlak voor transdisciplinaire samenwerkingen tussen kunst, wetenschap en maatschappij. Samen met partners in het veld zet zij zich in voor de opbouw en organisatie van een duurzame nationale infrastructuur waarbinnen kunst en wetenschap elkaar kunnen ontmoeten, experiment kan plaatsvinden en financiering mogelijk is.

Het versterken van de relatie tussen kunst en wetenschap behoort tot de kerntaken van de Akademie van Kunsten. 

Wetenschap

Met dit thema geeft de Akademie aandacht aan het debat over intersectionele ongelijkheid in de kunstwereld zelf en de rest van de samenleving. De Akademie van Kunsten onderschrijft het belang van solidariteit, diversiteit, duurzaamheid, vertrouwen en transparantie voor het hoeden van de essentiële rol en betekenis van de kunsten in de samenleving. Dit gaat niet alleen over culturele of etnische achtergrond, maar ook over gender, seksuele geaardheid, leeftijd, kennis, handicaps, sociale klasse, enzovoort.

Met dit thema geeft de Akademie aandacht aan het debat over intersectionele ongelijkheid in de kunstwereld zelf en de rest van de samenleving. 

Intersectionaliteit 

De Akademie van Kunsten volgt de ontwikkelingen op het gebied van cultuurbeleid in Nederland en reageert en adviseert waar zij dat nodig acht. Dit doet de Akademie vaak samen met partners in het kunstenveld, waaronder Kunsten ’92, de Waag Society en de Raad van Cultuur. Ook op andere beleidsterreinen, zoals klimaat, ruimtelijke ordening, sociale ongelijkheid of gezondheid draagt zij met bijdragen aan het publieke debat het belang van kunst en cultuur uit.

De Akademie van Kunsten volgt de ontwikkelingen op het gebied van cultuurbeleid en reageert en adviseert waar zij dat nodig acht. 

Politiek

The Society of Arts draws attention to the intrinsic value of the arts, allowing it to deliberate on art itself and the responsibility that artists bear. It regularly organises activities in which its members and non-members discuss the arts and artistry based on their own work, sources of inspiration and artistic practices. It also holds members-only meetings to promote cross-fertilisation and mutual inspiration between its members. Finally, the Society of Arts encourages talented artists by awarding annual artist-in-residence fellowships.

The Society of Arts draws attention to the intrinsic value of the arts, allowing it to deliberate on art itself and the responsibility that artists bear

De kunsten

De activiteiten van de Akademie van Kunsten zijn veelzijdig. Maar er zijn een aantal thema's die leidend zijn in de onderwerpen waar de leden zich mee bezig houden en in de activiteiten die de Akademie organiseert. In onderstaand overzicht is per thema te bekijken welke bijeenkomsten, publicaties of nieuwsberichten er rondom ieder thema verschijnen.

Thema's

Welke invloed heeft de huidige samenleving op de autonomie in de kunst? Behoort autonomie definitief tot het verleden, of blijft zij van belang? En, zo ja, hoe ziet autonomie er tegenwoordig uit en waaraan ontleent zij haar relevantie?

Welke invloed heeft de huidige samenleving op de autonomie in de kunst? Behoort autonomie definitief tot het verleden, of blijft zij van belang? En, zo ja, hoe ziet autonomie er tegenwoordig uit en waaraan ontleent zij haar relevantie?


Voorbij Autonomie

De Treetrunk Chair is een ontwerp van Maarten Baas. Door een mal te plaatsen in een jonge boom, groeit er in 200 jaar een stoel in de stam.

De Treetrunk Chair is een ontwerp van Maarten Baas. Door een mal te plaatsen in een jonge boom, groeit er in 200 jaar een stoel in de stam.

Tree Trunk Chair

De kunstenaars achter RAAAF, Ronald en Erik Rietveld, houden van 1 tot en met 4 oktober 2020 de tentoonstelling The Landscape Affordances: Situating the Embodied Mind in het Trippenhuis. Een kort vraaggesprek met Erik en Ronald Rietveld.

De kunstenaars achter RAAAF, Ronald en Erik Rietveld, houden van 1 tot en met 4 oktober 2020 de tentoonstelling The Landscape Affordances: Situating the Embodied Mind in het Trippenhuis. Een kort vraaggesprek met Erik en Ronald Rietveld.

Tentoonstelling RAAAF in het Trippenhuis

Vanuit een reconstructie van het verleden werkt ze aan een poëtisch, hedendaags uitvaartritueel, dat vorm krijgt in een geluidsinstallatie. Voor dit project krijgt ze het Artist in Residence-fellowship dat het KNIR en de Akademie van Kunsten elk jaar toekennen aan een project waarin de kunstenaar de samenwerking zoekt met de wetenschappers van het KNIR. Vanaf september is ze drie maanden in Rome om aan dit project te werken. Bakels licht toe: “Opgegraven beenderen van wetenschappelijke waarde, komen uiteindelijk terecht in de depots van archeologische diensten. De verplaatsing van graf naar archiefdoos, verandert ook hun juridische Babs Bakels naar residency bij KNIR voor onderzoek naar archeologische skeletcollecties status. Door een fascinerende bepaling in het Romeins recht zijn opgegraven botten geen lijken meer, maar roerende goederen waarover eigendomsrecht kan gelden. In Rome ga ik onderzoeken of die juridische transfiguratie omkeerbaar is en op welke manier de sacrale en seculiere benadering van stoffelijke resten verenigbaar zijn.” Over Babs BakelsBabs Bakels (https://babsbakels.com/) studeerde beeldende kunst aan de Breitner Academie en Kunstgeschiedenis aan de VU. Als curator was zij betrokken bij de oprichting van uitvaartmuseum Tot Zover op begraafplaats De Nieuwe Ooster. Haar beeldend werk gaat over de omgang met de dood. Zo maakte ze in 2021 samen met Vibeke Mascini de installatie The body that once was you: gezeten in een veld van menselijk botstof visualiseert de bezoeker zijn eigen dood. Daarnaast publiceert Bakels regelmatig over onderwerpen op het snijvlak van kunst en de dood. In 2021 maakte ze de podcastserie Kassiewijle (https://www.vpro.nl/programmas/kassiewijle.html)voor de VPRO.   Over het Artist in Residence-fellowship in Rome Het Artist in Residence-fellowship in Rome (https://www.akademievankunsten.nl/PageByID.aspx? sectionID=224070) is ingesteld door het Koninklijk Nederlands Instituut Rome (KNIR) (https://www.knir.it/nl/) en de Akademie van Kunsten en wordt elk jaar toegekend aan een project dat bijdraagt aan de kruisbestuiving tussen kunst en wetenschap. De selectiecommissie bestaat uit de directeur van het KNIR en de voorzitter van het bestuur van de Akademie van Kunsten. Het KNIR is het grootste en oudste Nederlandse wetenschappelijke instituut in het buitenland en is eigendom van zes Nederlandse universiteiten (UvA, RUG, UL, RU, UU, VU). Het instituut, gevestigd in Rome, heeft als taak om het Nederlands universitair onderwijs en onderzoek te bevorderen. Dit gebeurt met eigen activiteiten en door activiteiten van anderen te faciliteren en te ondersteunen. De Akademie van Kunsten is een genootschap van kunstenaars afkomstig uit alle artistieke disciplines en is in 2014 opgericht om de stem van de kunsten te vertolken in de Nederlandse samenleving, ook richting politiek. Daarbij heeft de Akademie in het bijzonder aandacht voor de vrijheid van de kunsten en actuele problemen in de maatschappij, zoals de klimaatcrisis, ongelijkheid in de samenleving en de oorlog in de Oekraïne. Ook stimuleert de Akademie de interactie tussen wetenschap en kunst. De Akademie van Kunsten maakt deel uit van de Koninklijke Nederlandse Akademie van Wetenschappen (KNAW). Beeld: 1. This body that once was you II, installatie van Babs Bakels en Vibeke Mascini in Felix Meritis, 2021 (foto: Ilya Rabinovich).  2. Portret van Babs Bakels (foto: Paul Bellaart)

Beeldend kunstenaar Babs Bakels gaat dit najaar naar het Koninklijk Nederlands Instituutin Rome (KNIR) om de spirituele en juridische context van opgegraven beenderen in archeologische depots te onderzoeken.


Babs Bakels naar residency bij KNIR voor onderzoek naar archeologische skeletcollecties

<h2>Een nieuw cultuurbeleid</h2>Dat ons land na jaren van culturele kaalslag, intellectuele armoede bij de overheid en een ingrijpende pandemie eindelijk een staatsecretaris heeft wie kunst en cultuur serieus ter harte gaan, is voor allen die op die terreinen werkzaam zijn of die er als publiek de vruchten van plukken, een grote opluchting. Er is veel kapot gemaakt, veel kunstenaars zijn moedeloos iets anders gaan doen dan waarvoor ze meenden in de wieg te zijn gelegd en in de afgelopen maanden is wel gebleken dat instellingen en festivals die forse deuken hebben opgelopen de achterstand niet zomaar ongedaan kunnen maken. Er zijn nog steeds veel zieken, het publiek is voorzichtig en de toekomst van de wereld is, zo lijkt het, minder rooskleurig dan ooit, hetgeen betekent dat men heel wat heeft te overwinnen om met volle energie plannen te kunnen maken met een horizon die verder ligt dan een paar maanden.In haar ‘Hoofdlijnenbrief cultuur 2022’ aan de Tweede Kamer van 23 mei jl., met de opgewekte titel ‘Herstel, vernieuwing en groei’, verzet staatssecretaris Uslu de bakens met een elan dat we lang gemist hebben. Het begin van de eerste alinea heeft de toon van een manifest dat alleen maar toegejuicht kan worden:Cultuur is van wezenlijk belang voor onze samenleving en een investering in onze maatschappij. Het brengt mensen bij elkaar, daagt uit en biedt nieuwe perspectieven. Zonder cultuur wordt het leven schraal, dof en bleek. Zonder cultuur ontbreken inspiratie, plezier en verbinding. En zonder cultuur staan we stil.Degene die deze zinnen formuleerde, laten we hopen dat het Uslu zelf was, laat zien retorisch geschoold te zijn: maar liefst drie drieslagen (tricola) in vijf zinnen, Cicero zou het haar hebben kunnen influisteren. Vooral de derde zin is klanktechnisch een juweel, waarbij de synesthetische opsomming ‘schraal, dof en bleek’ alle zintuigen aanspreekt. Hiermee is uiteraard niet gezegd dat de de brief als geheel een literair hoogtepunt is, want het blijft natuurlijk een politiek en ambtelijk geschrift. En het betekent ook niet dat er op bijvoorbeeld de eerste zin niet al inhoudelijke aanmerkingen gemaakt kunnen worden, want daaruit spreekt een functionele kijk op cultuur die ook in de rest van het plan doorklinkt – cultuur heeft niet in de eerste plaats een intrinsiek belang, maar dient de cohesie van de maatschappij. Geen weldenkend mens zal dat laatste ontkennen, maar het is jammer dat het eerste onderbelicht blijft. Mogelijk dekt de staatssecretaris zich al in tegen kritiek van de filisters in kabinet en Kamer, die zich afvragen of de toegezegde miljoenen wel voldoende opbrengen. Die economische visie schemert ook door in het woord ‘investering’. Later duikt onvermijdelijk ook de term ‘erfgoed’ op, die al evenzeer economisch van karakter is. Wie alles in financiële termen ziet, heeft een schraal, dof en bleek leven, vrees ik.  De brief behelst tal van behartenswaardige voornemens en voorstellen in de domeinen van beeldende kunst, film, podiumkunsten en cultuureducatie, waarover vele betrokkenen enthousiast zullen zijn. Los van de vraag of de toegezegde miljoenen toereikend zijn, ik kan mij daar geen voorstelling van maken, denk ik dat Uslu, gesteld dat ze haar plannen kan verwezenlijken, een krachtig signaal afgeeft dat hopelijk nog vele jaren hoorbaar blijft. Dit neemt niet weg dat ik drie kanttekeningen wil plaatsen, die niet los van elkaar staan.Om te beginnen komt het woord ‘literatuur’ niet eenmaal voor in de brief, die toch elf volle pagina’s telt. Vanzelfsprekend bieden de kunsten die Uslu noemt belangrijke inspiratie, stof tot discussie en nieuwe ideeën die ons verder kunnen helpen op het kommervol levenspad, maar zijn het niet in de eerste plaats dichters, schrijvers, essayisten en denkers die dergelijke ideeën op heldere dan wel raadselachtige wijze in taal gieten? En wordt de in de brief aangeprezen verruiming van de blik niet ook in hoge mate mogelijk gemaakt door vertalers, die nog steeds geen serieuze vergoeding krijgen voor hun essentiële monnikenwerk?In de tweede plaats komt zelfs in de paragraaf over bibliotheken het woord ‘boek’ niet voorbij. Natuurlijk, de bibliotheek draagt bij ‘aan persoonlijke ontwikkeling, aan verbetering van maatschappelijke kansen en aan sociale cohesie’, maar zou je daar niet bij moeten vertellen dat het de allereerste taak van bibliotheken is om boeken, ook minder courante boeken, te kopen, eeuwenlang te bewaren en uit te lenen? Ook dat is ‘erfgoed’.En ten derde, het hoofdstukje over leesbevordering spreekt over lezen alsof het enige doel ervan maatschappelijk van aard is. Dat het in Nederland slecht gesteld is met het leesgedrag van jongeren is geen geheim, maar zou een deel van de oplossing hiervoor niet gelegen kunnen zijn in het aanstellen van hoogopgeleide onderwijzers en leraren – ja, ik weet dat die zeldzaam zijn – die met vuur en hartstocht kunnen vertellen over boeken die ze zojuist hebben gelezen, boeken die de kinderen vervolgens zelf kunnen lenen in bibliotheken, boeken van schrijvers en dichters uit alle taalgebieden, vertaald door sensitieve lezers en met liefde uitgegeven?De brief van Uslu is een goed begin. Nu doorpakken, om een verkiezingsleuze van een van de coalitiepartijen aan te halen.Piet Gerbrandy Piet Gerbrandy is dichter en classicus, en lid van de Akademie van Kunsten.

De Akademie van Kunsten nodigt leden uit om te reflecteren op politieke ontwikkelingen, om zo de stem van de kunsten te laten horen richting publiek en politiek. Deze brief is van Piet Gerbrandy. Hij reageert op de Hoofdlijnenbrief cultuur 2022 van staatssecretaris Gunay Uslu.



Reactie van Piet Gerbrandy op Hoofdlijnenbrief cultuur 2022

Johan Simons en Elsie de Brauw brachten met het project WeerGaLoos de verbeelding terug in het basisonderwijs. Ooit werd er in de klas gezongen, en was er een poppenkast en verkleedkist in ieder klaslokaal te vinden. Er werd (toneel) gespeeld waarbij een nagelborsteltje opeens een stekelvarken werd.

Johan Simons en Elsie de Brauw brachten met het project WeerGaLoos de verbeelding terug in het basisonderwijs. Ooit werd er in de klas gezongen, en was er een poppenkast en verkleedkist in ieder klaslokaal te vinden. Er werd (toneel) gespeeld waarbij een nagelborsteltje opeens een stekelvarken werd.


WeerGaLoos

Tijd voor creatieve vorming

Bekijk de video's

Uit de Kunst: patricia kaersenhout

Godsgeloof in kunst en wetenschap. Bevrijding of beklemming?

Avond van de Nobelprijzen - Kenners over de winnaars van 2022

Uit de Kunst met Piet Gerbrandy

Johan Rudolf Thorbecke 1872-2022 Erfenis en actualiteit

Werksessie Kunst & Oorlog #4: What role can art play in times of war?

Besloten bijeenkomst: Werkconferentie Omstreden monumenten

Klimaatverandering en de biosfeer